三联书店“高居翰作品系列”新增品种之一，在1993年费正清东亚研究中心举办的赖世和讲座基础上增订而成，专题讨论中国与日本的诗意绘画。虽是一本专门的学术著作，但并不拘于传统上对诗画关系的讨论，另辟蹊径，见解独到，辅以大量精美的宋代、晚明诗意画以及在大陆很少见到的日本南画，以飨有意深入了解中国文化艺术的读者。

三联书店“高居翰作品系列”新增品种之一，在1993年费正清东亚研究中心举办的赖世和讲座基础上增订而成，专题讨论中国与日本的诗意绘画。虽是一本专门的学术著作，但并不拘于传统上对诗画关系的讨论，另辟蹊径，见解独到，辅以大量精美的宋代、晚明诗意画以及在大陆很少见到的日本南画，以飨有意深入了解中国文化艺术的读者。

中日两国“同文同种”，历史上有过长期的友好交往历史，但也曾有过兵戎相向的时期，尤其是近代日本军国主义发动的侵华战争，严重地侵害了中国人民的利益，极大地伤害了中国人民的感情。新中国建立后，两国关系在曲折中发展，并最终实现了关系正常化。然而在两国关系的不断发展中，始终存在不和谐的声音，始终存在一些不利于两国关系发展的因素。随着国际局势的变化，中日两国间的某些不和谐之处越发突显，尽管两国经济关系不断加深，人员往来有增无减，但两国民众间存在的误解越发严重，不利于两国关系正常发展的事件时有发生。出现这种情况的原因是很复杂的，中日间不少学者就此也做了多方面的探讨，试图对此有所解说，寻找原因，找出破解之道。正是在这种情况下，日本中国社会科学研究会2003年学术年会专门确定了“中国与日本的他者认识”主题，邀约中日两国有关学者，如张蕴岭、滨下武志、天儿慧等，从“他者”...(展开全部)

中日两国“同文同种”，历史上有过长期的友好交往历史，但也曾有过兵戎相向的时期，尤其是近代日本军国主义发动的侵华战争，严重地侵害了中国人民的利益，极大地伤害了中国人民的感情。新中国建立后，两国关系在曲折中发展，并最终实现了关系正常化。然而在两国关系的不断发展中，始终存在不和谐的声音，始终存在一些不利于两国关系发展的因素。随着国际局势的变化，中日两国间的某些不和谐之处越发突显，尽管两国经济关系不断加深，人员往来有增无减，但两国民众间存在的误解越发严重，不利于两国关系正常发展的事件时有发生。出现这种情况的原因是很复杂的，中日间不少学者就此也做了多方面的探讨，试图对此有所解说，寻找原因，找出破解之道。正是在这种情况下，日本中国社会科学研究会2003年学术年会专门确定了“中国与日本的他者认识”主题，邀约中日两国有关学者，如张蕴岭、滨下武志、天儿慧等，从“他者”...(展开全部)

这本由纽约大都会艺术博物馆出版的《日本的绘画艺术：自然之诗》从日本绘画艺术中的中国衍生主题、古代日本绘画风格的传达、中式山水与文人诗学、神圣艺术与娱乐消遣、自然主义绘画中的诗意象征、浮世中的诗歌文化等方面来研究日本不同流派的诗意绘画。 狩野派、琳派、土佐派、圆山四条派、文人画派、浮世绘，每个画派都具有不同的艺术特色：狩野派大气与精细并重、土佐派风雅华贵、琳派充满装饰美学的意蕴……各个画派互取所长，又坚持自己的特征，繁荣了日本的绘画艺术。 本书中收录近百幅大都会艺术博物馆的馆藏经典之作，配以日本绘画艺术研究大家的专业解读，共同打造诗画一体的艺术世界。

赵刚博士作为我国日本史研究队伍的后起之秀，曾在日本求学多年，并在日本皇学馆大学获得文学博士学位。赵刚博士未以中国留学生多采用的中日比较研究中的某个命题为研究对象，而是以日本近世初期思想文化史为对象展开研究，并以其中的重要人物林罗山为主题加以深入探讨，其难度可想而知。这既需要坚实的日本古代史研究基础，又需要日语文言语法的深厚功底。但赵刚博士经过多年的刻苦努力，终于获得了成功。而且这个成功恰恰是我国日本史研究为改善上述不平衡所迫切需要的。赵刚博士的[林罗山与日本的儒学]充实和丰富了我国日本史研究成果宝库。我们完全可以相信，随着这类成果的日益增多，我国的日本史研究会成为意义完整的日本史研究，成为更高水平的日本史研究。

《建筑的诗意》阐述的是被称作“建筑的诗意”的建筑科学分支。这门艺术的特色包括建筑的国民性。它不仅有用，还很有趣它将探索各国建筑的显著特征。不仅包括建筑对周围环境和气候的适应，也包括建筑与其所属国家主要精神气质的高度一致和联系。《建筑的诗意》作者约翰·罗斯金努力尝试去阐释那些被忽视的原则：精神气质的—致性、优雅的基础和美感的本质。他将带领读者考察各国建筑如何受到它们气质和风俗的影响，与周围景物的联系，处于什么样的天空之下。读者会看到街市和农舍，也会看到庙堂和高塔，会更关注那些被精神气质所支配的建筑，而不是被规则所约束和纠正的建筑。

我又想起童年的老游戏，曾是我心底最真的珍惜，就像初恋人的那幅白描，永远都藏在最深的箱底。　　从心理学的角度，因为现实的不足而怀念往昔是很自然的。然而人类的怀旧也往往摆脱不了两种模式：从地缘角度展开的故土情感和从时间维度进行的童年追忆。过去的事实才让我们久久怀念，不能返回的童年始终是美丽的想象之所：伸向知了的竹竿，弹弓瞄准的小鸟，泥地上的弹珠，风中的纸鸢，五彩缤纷的香烟盒，一切都那么清晰，恍如旧日时光。开启尘封已久的幻想，去演绎其中的种种故事，体会其中丰富的情感，童年便复活在我们的现实之中，童年不再遥远。　　那些清贫的诗意之光要照耀一个人的一生。 　　与而今五花八门的电玩、惊险的蹦极、时髦的滑板相比，我们的童年游戏显得很老土，很简单，几乎不浪费一分钱，因此，面对众多的老游戏，就像面对一杯清醇的酒。它们长久地留在记忆中，我理解它们对于我们的意义，就如同初...(展开全部)

《建筑的诗意》阐述的是被称作“建筑的诗意”的建筑科学分支。这门艺术的特色包括建筑的国民性。它不仅有用，还很有趣它将探索各国建筑的显著特征。不仅包括建筑对周围环境和气候的适应，也包括建筑与其所属国家主要精神气质的高度一致和联系。《建筑的诗意》作者约翰·罗斯金努力尝试去阐释那些被忽视的原则：精神气质的—致性、优雅的基础和美感的本质。他将带领读者考察各国建筑如何受到它们气质和风俗的影响，与周围景物的联系，处于什么样的天空之下。读者会看到街市和农舍，也会看到庙堂和高塔，会更关注那些被精神气质所支配的建筑，而不是被规则所约束和纠正的建筑。

《清贫的诗意》收录了一百种儿童游戏，绝大多数是作者蒋蓝童年时期亲身经历的。作者详细描述了这些游戏的历史、制作过程和游戏规则。这些传统的游戏，虽然不再流行，有点老土，但作者的记叙却流露出一种诗意，以及对童稚岁月里的情感与行为的细心品味。